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• ステージ
• パート1独白の構造化
• パート2独白を書く
• パート3独白を磨く

この記事の内容：モノローグを構築するモノローグを書くモノローグを磨く25

ドラマチックなモノローグは、演劇に重みを付けたり、観客を煩わせることなく、キャラクターやプロットに関する詳細を提供する必要があるため、書くのが難しい場合があります。効果的な劇的な独白は、キャラクターの思考を表現し、部屋の残りの部分に感情やサスペンスを加えることができます。キャラクターに詳細を追加したり、プロットの賭け金を増やしたりするために、あなたはそれを書くことを決めるかもしれません。モノローグ構造を作成して、完全に記述および洗練できることを確認する必要があります。

ステージ

パート1独白の構造化

1. 
   

   
   独白の観点から決定します。 劇中のキャラクターの一人の観点から書かなければなりません。キャラクターの1人の視点に焦点を合わせ、独白と明確なキャラクターの声に目標を与えます。
   • あなたは彼に他のキャラクターから離れて彼のために話す機会を与えるために劇の主人公のためにそれを書くことを決めるかもしれません。それ以外の場合は、ステージにまだあまり存在していないマイナーキャラクターの独白を書いて、自分に自分を表現する機会を与えることができます。

2. 
   

   
   独白の目的を決定します。 また、部屋の残りの部分でモノローグを使用する必要があるため、モノローグの目的も考慮する必要があります。他のキャラクターとのやり取りでは知らないかもしれないことを一般に公開する必要があります。それは、物語、秘密、劇中の繰り返される質問への答え、またはキャラクターが彼の心にあるものを言う瞬間かもしれません。独白は明確な目的を果たし、スピーカーの啓示として機能しなければなりません。
   • また、何らかの方法で作品の利害関係を高める必要があります。それは、部屋の残りの部分に緊張、葛藤、または感情を加え、以前に存在していた問題に関する新しい視点を聴衆に与えなければなりません。
   • たとえば、最初の行為で話をしなかったキャラクターがいる場合があります。その後、彼が話すことができ、彼が何も言わなかった理由を明らかにすることができる独白を彼に書くことができます。これは、このキャラクターが話されなかった理由を一般大衆が今知っているので、第2幕の賭け金を増やす可能性があります。

3. 
   

   
   
   
   モノローグの対象を決定します。 キャラクターが誰に話しかけているのか、または彼のモノローグで話しかけているのかを判断して、彼が公の心の中で彼を組み立てることができます。彼は部屋の特定のキャラクターと話すことができ、キャラクターは自分自身と話すこともできるし、公衆と話すこともできる。
   • モノローグを使用して特定のキャラクターと話すことを決定できます。特に、話している人が部屋の別のキャラクターに表現したい感情や感情を持っている場合。また、発生した出来事についてキャラクターが自分の考えや感情を表現できるようにするために使用すると便利です。

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   始まり、中間、終わりについて考えてください。 良い独白には、明確な始まり、中間、終わりがなければなりません。ちょっとした話として、語り手が啓示を出すか実現に至るまでの最初から最後までの明確な一節も含まれていなければなりません。その後、彼は目標を達成し始めなければなりません。
   • 開始、中間、終了の一般的な詳細を含むドラフトを作成できます。基本的に、モノローグの各段階で何が起こるかを知ることができます。たとえば、次のように記述できます。「開始：ミュートのエレナが話し始めます。中：彼女はなぜそしてどのように愚かになったかを話します。終わり：彼女は自分の考えを大声で言うのではなく、沈黙を保つことを好むことに気付きます。 "
   • モノローグの開始行と終了行を作成することもできます。その後、最初と最後の間にコンテンツを作成して、モノローグのアイデアと思考を生成できます。

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   独白の例をいくつか読んでください。 例からインスピレーションを得れば、従うべき構造のより良いアイデアを得ることができます。一部は作品全体を考慮して書かれていますが、それらは孤立していて劇的な小さな作品として機能することもできます。学習できる例をいくつか示します。
   • シェイクスピアの「ハムレット」におけるハムレットの独白
   • ジャン・アノイユの戯曲「アンティゴネ」のアンティゴネの独白
   • ロスタンド・エドモンドの戯曲「シラノ・ド・ベルジュラック」におけるシラノの独白
   • Choderlos de Laclosの「Les liaisons dangereuses」におけるセシルの独り言
   • モリエールの戯曲「ドンフアン」でのドンフアンの独り言。

パート2独白を書く

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   キャッチフレーズから始めます。 彼は最初の文から大衆の注意を引くことができなければなりません。モノローグの期間中、キャラクターを聞くために観客をフックする必要があります。オープニングラインは、観客にキャラクターの声とスピーチのアイデアを提供しながら、部屋の残りの部分のトーンを設定します。
   • J. M. Syngeの戯曲 "The Baladin of the Western World"のChristyのような大きな啓示から始めることができます。 「父を殺す日まで、アイルランドには誰も私を知っていた人はいませんでした。誰も気づきませんでした。
   • この独白は、キャラクターが父親を殺したことを公衆にすぐに知らせることを可能にします。その後、彼は殺人に至った出来事と彼がしたことについてどう感じているかについて話します。

2. 
   

   
   キャラクターの声と話を使用します。 独白はそれを発音する人の観点から書かれなければならず、彼の声と話し方に従って書かれなければなりません。モノローグの大きなキャラクターの声は、作品に色を付けたり、視点に興味を持たせたりするのに驚異的です。このパッセージを書くときにキャラクターの声を使用し、彼に特有の俗語やフレーズを含めます。
   • たとえば、「Dom Juan」のジョアンの独白は、農民の少女の観点から書かれています。パッセージは、当時の農民の「I am」の代わりに「chus」、「nervous」の代わりに「narveuse」、または個人代名詞の誤った使用（「少なくとも」）としての特性で満たされています。 「少なくとも私がいた場合」の場所）。これらの要素は、モノローグをより生き生きとし、キャラクターにディテールを追加します。
   • 別の例は、オスカー・ワイルドの演劇「レディ・ウィンダミアのファン」の独白でのベリック公爵夫人の独り言です。彼はより会話的でカジュアルな口調で、キャラクターの声は観客に向かって話しているようです。オスカー・ワイルドは、この声を使って陰謀を明らかにし、聴衆の注意を引き付けます。

3. 
   

   
   キャラクターに過去と現在を振り返らせます。 多くの独白は、過去の出来事を振り返ることによって演劇の現在の行動を議論します。過去の出来事について考えることと、現在の出来事について話し合うことの間のバランスを見つけようとするべきです。過去の詳細は、現在の瞬間のキャラクターの出来事やジレンマに光を当てるのに役立つはずです。キャラクターは、現在の問題に対処するために彼の記憶を使用しようとする必要があります。
   • たとえば、J。M.シンゲの戯曲「西部世界のバラディン」におけるクリスティの独白は、過去の出来事を振り返ることによって父親の殺人を論じています。彼は過去の決定と、この重要な決定に至ったかもしれない瞬間について議論します。

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   説明と詳細を追加します。 観客は、モノローグで何が起こっているかについて視覚的なイメージに移行する贅沢を持たないことを忘れないでください。特定の瞬間や詳細を説明するために使用する単語にのみ頼ることができます。人々が出来事に没頭できるように、独白で可能な限り多くの意味を使うようにしなければなりません。
   • たとえば、8月のストリンドバーグの戯曲「ミスジュリー」でのジョンの独り言は、ジョンの子供時代の印象的なイメージで始まります。「私は、7人の兄弟姉妹と、豚は、何も育たない乾燥した場所にあり、木でさえなく、窓からは、リンゴの木が突き出ているカウントパークの壁が見えました。」
   • 独白の具体的な詳細は、豚の存在によって完成したジョンの子供時代の「スラム」を描くのに本当に役立ちます。これらの詳細は、ジョンのキャラクターに追加され、読者が彼の過去をよりよく理解するのに役立ちます。

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   発見の瞬間を含めます。 独白は、発見または啓示の瞬間を含まなければなりません。これは、語り手や聴衆にとって発見の瞬​​間かもしれません。独白の啓示は、それをより意味のあるものにします。啓示は、全体として貢献するために劇に問題を追加しなければなりません。
   • たとえば、J。M.シンジの戯曲「The West of the World World」のクリスティの独白では、ナレーターは観客に父親があまり気配りがなく、良い父親ではなかったことを明らかにします。それから彼は、彼を殺すことで誰もが奉仕したことを認めます。

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   明確な終わりを書く。 体で表現された考えが結論に至る明確な終わりで終わらなければなりません。ナレーターは、何かを受け入れるか、問題や障害を克服するか、部屋の紛争について決定を下す必要があります。決定の瞬間は明確でなければならず、語り手は独白の終わりに決められた口調で話さなければなりません。
   • 例えば、オーガスト・ストリンドバーグの「ミス・ジュリー」のジョンの独り言では、ナレーターはミス・ジュリーよりも低い階級で生まれるという不安のために自分を殺そうとしたことを明らかにしています。 。彼の試みにもかかわらず、彼は生き残った。それから彼は、ミスジュリーに対する感情について学んだことを振り返ってスピーチを終えます。「あなたは到達不能でしたが、あなたの視界を通して、私は彼が私の出生の状態を超えたいと望んでいません。」

パート3独白を磨く

1. 
   

   
   モノローグを基本に戻す 効果的な独白は、長すぎたり広すぎたりすることはありません。必需品を含め、読者に作品を前進させるのに十分な情報を提供する必要があります。もう一度読み、修正して、長すぎたり厚すぎたりしないようにする必要があります。
   • 繰り返し線と奇妙なフレーズを取り出します。キャラクターの声やスピーチを反映しない言葉を削除します。重要な詳細のみを含めるようにしてください。

2. 
   

   
   独白を読み上げます。 聴衆に声を出して読むように書かれているため、自分自身またはボランティアの聴衆に読んでその有効性をテストする必要があります。あなたは彼の声に耳を傾け、明確な声を持ち、問題のキャラクターに適した言語を使用していることを確認する必要があります。
   • また、彼が混乱しているまたは冗長すぎる瞬間に注意する必要があります。これらの部分を単純化して、視聴者がフォローしやすくします。

3. 
   

   
   役者にあなたに代わって演奏してもらってください。 可能であれば、あなたが観客であるかのようにあなたのために独白を演じることができる俳優を見つけようとするべきです。友人にそれを演奏するように頼むか、俳優を雇うことができます。それをプレイするプロを見つけることで、あなたはそれを生き返らせ、最も難しい間違いを修正して、それが紙の上だけにあるときに見つけることができます。